吕威瓷韵之“艺满华兴”

　　近日，记者来到“艺满华兴—丹青颂百年馆藏艺术臻品展”， 一进展馆，门口摆放几件陶瓷艺术品，显得极为瞩目。

　　展厅内主要展出六十余件馆藏作品，呈现当代中国书画独有的形式与魅力，在展厅的多个场景展出了十余件陶瓷艺术作品，都来自黑龙江省陶瓷艺术大师吕威的创作。

　　2021年8月7日，吕威(中)与“艺满华兴—丹青颂百年馆藏艺术臻品展”主办方合影

　　2021年8月7日，吕威(右一)在“艺满华兴—丹青颂百年馆藏艺术臻品展”与中国美协理事、陕西画院院长苗春安老先生(左一)在展会上的合影

　　吕威出生于黑龙江，白山黑水给他留下了深刻记忆，也融汇在他的作品之中。他从小就喜欢庙堂里的壁画、雕塑、剪纸、皮影等民间艺术，更加热爱北方特有的动植物——“骨有雄魂不媚风”的葵花、随处可见皓然一色的槐花、“惯经风雨到秋丰，一片冰心自暖融”的棉花，他还常说的“棉花也是花”，这些浓浓的“乡情”，成为了他艺术理念的根基和艺术作品的灵魂。

　　吕威，在陶瓷绘画、陶瓷版画等诸多艺术领域都获得了很高的造诣。他通过釉上新彩、粉彩、古彩及釉下彩等工艺技法进行创作，让景物在色彩的变幻之间走进陶瓷绘画的艺术世界，达到令人心动的艺术效果。其作品被北京国博文物鉴定中心认定为具有极高的艺术价值与鉴赏价值。故同意作为限量监制单位，并出具监制证书。

　　粉彩点水梅瓶《庚子花朝》，“点水法”为珠山八友中的刘雨岑所创，画花时用含有色料的水笔，依次点染在相应大小的“玻璃白”底色上，既有传统填色的粉润效果，又具有画意生动的韵味。作品娴熟地运用粉彩彩料，掌握油性特点，在坚硬光滑的胎轴上，表现出绘画的韵致。

　　亚光釉箭筒《暖融》，是一件在吕威口中的“棉花也是花”的作品。在题材上，《暖融》打破了痕迹倾向。生命中的美好是无法设定的，艺术不受因果和时空的限制;在工艺上，不拘泥于传统，尤其注重以不同的材料尝试底色生料的“彩”工，注重粉彩的工艺，加强了陶瓷作品的厚重感和时代感，又不失古意。

　　釉下青花《葵颂》。灵感的产生不可以强令，但可以诱发。在现代美术的影响下，同时受到“陶瓷装饰论”的熏染，并在美术家石齐老师“意象、具象、抽象三项合一”理论的启发下，作品画风上加强了装饰性，且在青花单色图案的装饰构成上表现得十分得体，放弃了绵柔的分水技法，用大笔触体现葵花的张力。

　　此次展览由丝路华兴艺术中心与光华兴业(北京)国际贸易有限公司共同主办。以“丹青颂百年”为主题，力求在挥毫泼墨间尽抒爱国之志，表明“不忘初心，永远跟党走”的坚定信念，其也为“艺满华兴”系列展览的开篇之作。展期为2021年8月7日至2021年9月7日。